Educación Artística

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== Descripción del área ==
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== Descriptor ==
El área de Educación Artística constituye el espacio para la incorporación de las artes a la educación. Los lenguajes artísticos propios de las artes visuales, la danza, la música y el teatro desarrollan destrezas y habilidades que fomenta hábitos, ejercitan la libertad, promueven la asimilación de valores y ayudan a la interiorización de actitudes indispensables para el desenvolvimiento individual y colectivo, en el grupo familiar y en el contexto social. El arte es una fuente inagotable para la estimulación de los procesos creativos que favorecen el aprendizaje significativo. Así, el estudiante manifiesta mayor asertividad en sus respuestas y las comunica de forma original, expresiva, divergente, dinámica y creativa; lo que favorece mayor sensibilidad, libertad, independencia, juicio crítico y expresividad en su dinámica de vida.
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El área de Educación Artística constituye el espacio para la incorporación de las artes a la educación. Los lenguajes artísticos propios de las artes visuales, la danza, la música y el teatro desarrollan destrezas y habilidades que fomentan hábitos, estimulan la libertad, promueven la asimilación de valores y ayudan a la interiorización de actitudes indispensables para el desenvolvimiento individual y colectivo, en el grupo familiar y en el contexto social. El arte es una fuente inagotable para la estimulación de los procesos creativos que favorecen el aprendizaje significativo. Así, el estudiante manifiesta mayor asertividad en sus respuestas y las comunica de forma original, expresiva, divergente, dinámica y creativa; lo que favorece mayor sensibilidad, libertad, independencia, autonomía, juicio crítico y expresividad en su dinámica de vida.
  
Dado que las artes posibilitan el desarrollo de la conciencia propia favoreciendo el diálogo y el trabajo colectivo, se constituyen en vehículos extraordinarios para estimular el tránsito de miradas multiculturales a interculturales así como proveer insumos para avanzar en la comprensión de una ciudadanía profunda por cuanto trabajan con el nivel simbólico y representativo de las sociedades diversas. En el contexto educativo, las artes suman elementos para que la formación humana se revista de integralidad. 
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Dado que las artes posibilitan el desarrollo de la conciencia, favorecen el diálogo y el trabajo colectivo se constituyen en vehículos extraordinarios para estimular el tránsito de miradas multiculturales a interculturales, así como para proveer insumos que permitan avanzar en la comprensión de una ciudadanía profunda por cuanto trabajan con el nivel simbólico y representativo de las diversas sociedades. En el contexto educativo, las artes suman elementos para que la formación humana se revista de integralidad.
  
== Componentes ==
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El área fue construida de forma participativa por especialistas y en el año 2018 pasó por un período de validación tal como lo establece el Acuerdo Ministerial 91- 2018 de fecha 9 de enero de 2018; en dicha validación participaron especialistas y docentes de todo el país.
Cada uno de los lenguajes artísticos tiene sus propios componentes. No pueden homogenizarse, sin embargo se propone como forma de acercamiento, que brinda articulación y flexibilidad a cada uno, el tratamiento sistémico del Abordaje Triangular.
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El área de Educación Artística está constituida como una sola área dentro de la estructura curricular. Adentro del área se encuentran cuatro mallas curriculares de los siguientes lenguajes artísticos: Artes Visuales, Danza, Educación Musical y Teatro.
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El área de Educación Artística tiene asignados cuatro períodos a la semana. Cada centro educativo tiene libertad de elegir los lenguajes artísticos que brindará y cuántos períodos a la semana les dedicará, según los especialistas artísticos con los que cuente.
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'''Evaluación:''' Podrá brindarse más de un lenguaje artístico dependiendo los especialistas con los que cuente el centro educativo, pero se acreditará una sola nota.
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== Lenguajes artísticos desde los que se abordará el área ==
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Cada lenguaje artístico tiene códigos propios para comunicar significados. Por tanto, el escenario ideal es que el estudiante tenga contacto directo con las cuatro artes para esto, el centro educativo debe contar con un especialista para cada uno de los cuatro lenguajes artísticos. Donde esto no sea posible, se deben trabajar los lenguajes de acuerdo con los especialistas con que cuente la institución. Los lenguajes artísticos son:
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'''Artes Visuales:''' Es el proceso educativo que promueve el desarrollo integral del estudiante a partir de las formas visuales en diferentes dimensiones, volúmenes, texturas, superficies y planos. Las artes visuales aportan sentido de proporción, equilibrio, movimiento, expresión, profundidad de campo y composición. Permiten la reproducción física de ideas por medio de la manipulación de la línea, la luz, el color, la forma y el fondo.
  
'''Producción:''' Es el hacer artístico en donde a través de la práctica «grata, lúdica y creativa» se favorece la expresión individual y la cohesión colectiva. La vivencia artística promueve la fluidez, creatividad, expresión, comunicación, bienestar emocional y trabajo colaborativo. La base del aprendizaje de las propuestas de arte-educación está constituida por la realización del arte; no se trata de «hablar» de arte, sino de realizarlo.
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Las artes visuales comprenden diversas disciplinas y técnicas de acuerdo con el material y propósito con que se practiquen. Se pueden mencionar las siguientes: pintura, escultura, dibujo, arquitectura, grabado, cerámica, orfebrería, artesanía, grafiti, pintura corporal (body paint), instalación, cine, fotografía, diseño, video arte, entre otras.
  
'''Apreciación:''' Es experimentar diversidad de sensaciones que provoca el arte al entrar en contacto con el individuo estimulando la representación, codificación y decodificación de los signos estéticos de la obra. Implica apropiarse del arte, valorarlo, aprehenderlo e incorporarlo positivamente a la vida cotidiana de cada uno y ubicarlo en un contexto comunicativo y de valoración, tanto de manera personal como colectiva. Parte de los fenómenos sensoriales (ver, escuchar, sentir, tocar, moverse, desplazarse, interpretar), remite a introyectarlos y a transformarlos en vivencias estéticas.
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'''Danza:''' Es el arte del movimiento donde el instrumento es el cuerpo. El estudiante se expresa a través de los movimientos corporales. La acción de danzar constituye un elemento vital presente en los procesos culturales y humanos. Por lo que el estudiante se expresará y comprenderá las distintas formas de pensamiento acerca del mundo interior de los individuos y de sus relaciones con el mundo exterior, de una manera sensible y flexible.
  
'''Contextualización:''' Es adentrarse en la situación social de él mismo y ubicarlo espacial y temporalmente. Favorece el conocimiento personal (subjetividad) y el reconocimiento del otro, por lo que tiende a la promoción de la interculturalidad y de la interdisciplinariedad. Propende a la apertura vital y genera la reflexión crítica que concibe a las artes como hechos intelectuales, históricos, culturales y sociales.
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La danza comprende diversos estilos y técnicas escénicas de acuerdo con el movimiento, ritmo, época y contexto. Entre los cuales se puede mencionar los siguientes: danza clásica o ballet, moderna, contemporánea, folclórica, rituales, populares, entre otras.
  
== Competencias de área ==
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'''Educación Musical:''' Es un proceso educativo de musicalización a través de la voz, instrumentos musicales y agrupaciones convencionales y no convencionales para vincular a los jóvenes con su contexto y cultura por medio de sonidos, canciones, voces y timbres.
  
=== Lenguajes artísticos desde los que se abordará el área ===
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Busca que se propicie el «hacer música», compartirla, disfrutarla, apreciarla y crearla, por medio de procesos de exploración y experimentación sonora, improvisación musical y recreación de diversas épocas y estilos musicales.
Cada lenguaje artístico tiene códigos propios para comunicar significados. En cada centro educativo se desarrollará durante los tres años consecutivos del ciclo básico, el trabajo con uno o dos lenguajes. El escenario ideal es que el estudiante tenga contacto directo con las cuatro artes, para esto, el centro educativo debe contar con un especialista para cada disciplina artística; en su defecto, que lo realice con tres, dos o un lenguaje según los docentes especialistas que tenga cada institución.
 
  
Los lenguajes artísticos son:
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'''Teatro:''' Tiene el propósito de acercar a los estudiantes a la práctica del hecho escénico y a la apreciación del arte teatral. Se trabaja con propuestas teatrales que incluyen los trece signos del teatro: palabra, tono, mímica del rostro, gesto, desplazamiento del actor, vestuario, utilería, escenografía, sonido, luces, peinado, música y maquillaje, por medio de los cuales los jóvenes proyectan su potencialidad.
  
=== Artes Visuales ===
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El abordaje del teatro en el contexto educativo busca propiciar el desarrollo de habilidades cognitivas, afectivas y sociales; el estudiante debe tener una preparación en la práctica de la voz y dicción, la expresión corporal, ejercicios de técnica de actuación, conocimiento y manejo del escenario, entre otros. Esto incide en el desarrollo de la creatividad, el manejo de emociones, el trabajo en equipo y la comunicación con el público.
Es el proceso educativo que promueve el desarrollo integral del estudiante a partir de las formas visuales en diferentes dimensiones, volúmenes, texturas, superficies y planos. Las artes visuales aportan sentido de proporción, equilibrio, movimiento, expresión y composición. Permiten la reproducción física de ideas por medio de la manipulación de la línea, la luz, el color, la forma y el fondo.
 
  
Las artes visuales comprenden diversas disciplinas y técnicas de acuerdo con el material y propósito con que se practiquen. Se pueden mencionar las siguientes: pintura, escultura, dibujo, arquitectura, grabado, cerámica, orfebrería, artesanía, grafiti, body paint, instalación, cine, fotografía, diseño, video arte, entre otras. 
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== Competencias de cada lenguaje ==
  
==== Competencias del lenguaje: Artes visuales ====
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=== Artes visuales ===
* Realiza lo que observa en su entorno inmediato por medio de los elementos y técnicas de las artes visuales.
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* Produce obras artísticas visuales que representan su entorno inmediato mediante las técnicas y elementos de las artes visuales.
* Valora las artes visuales desde su contexto inmediato y mediato.
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* Aprecia en las obras las técnicas y elementos de las artes visuales.
* Propone visualmente su percepción de la realidad social de forma individual y  colectiva subjetiva y/u objetiva.  Danza: Es el arte del movimiento donde el instrumento es el cuerpo. El bailarín a través de los movimientos corporales, que son escénicos, se expresa. La acción de danzar constituye un elemento vital presente en los procesos culturales y humanos. Por lo que el estudiante se expresará y comprenderá las distintas formas de pensamiento acerca del mundo interior de los individuos y de sus relaciones con el mundo exterior, de una manera sensible y flexible. Competencias del lenguaje: Danza
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* Transmite su percepción de la realidad social a través del arte visual.
  
* Reconoce -por medio de su cuerpo y sus posibilidades de movimiento funcional- ideas, sentimientos, emociones acerca de si mismo, de su entorno, su cultura y otras culturas.
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=== Danza ===
* Valora su cuerpo, el movimiento y las manifestaciones dancísticas propias, las de su cultura y de otras culturas para fortalecer su autoestima, identidad y el respeto hacia la diversidad. 
+
* Produce obras dancísticas a través del estudio de su propio movimiento y del movimiento de los demás.
* Relaciona las manifestaciones dancísticas de su cultura y otras culturas.
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* Aprecia las obras dancísticas según su estilo y técnica.
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* Analiza las manifestaciones dancísticas de su cultura y otras culturas.
  
 
=== Educación Musical ===
 
=== Educación Musical ===
Es un proceso educativo que promueve el desarrollo integral del estudiante por medio de la creación de espacios de musicalización a través de la voz, instrumentos musicales y agrupaciones para vincular a los jóvenes con su contexto y cultura por medio de sonidos, canciones, voces y timbres.
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* Produce música por medio del canto e instrumentos musicales convencionales y no convencionales.
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* Aprecia el arte musical como un legado humano, cultural y social.
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* Contextualiza críticamente hechos musicales en el tiempo.
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=== Teatro ===
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* Produce hechos escénicos por medio de los signos teatrales tomando en cuenta las condiciones internas y externas de la realidad que lo circunda.
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* Valora los estímulos internos y externos que experimenta en el teatro.
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* Interpreta los aportes de la dramaturgia como vehículo de cambio y transformación en el ámbito sociocultural en que se desarrolla.
  
Favorece la relación con hechos musicales diversos, de distintos tiempos y épocas. Busca que se propicie el «hacer música», compartirla, disfrutarla, apreciarla y crearla. La educación musical promueve el desarrollo de la autoestima, la libre expresión individual, la gratificación del trabajo en equipo, la autogestión de proyectos y la sensación de compromiso con el ejercicio de funciones específicas dentro de conjuntos vocales y grupos musicales.
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== Componentes ==
  
==== Competencias del lenguaje: Educación Musical ====
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Cada uno de los lenguajes artísticos tiene sus propios componentes. No pueden homogenizarse, sin embargo, se propone como forma de acercamiento, que brinda articulación y flexibilidad para cada uno, el tratamiento sistémico del abordaje triangular.
* Produce acciones de comunicación y creación por medio de la realización musical.
 
* Valora el arte musical como un legado humano, cultura y social.
 
* Explica hechos musicales de realidades distintas, de manera crítica y reflexiva.
 
  
=== Teatro ===
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'''Producción:''' Consiste en el hacer artístico en donde, a través de la práctica «grata, lúdica y creativa» se favorece la expresión individual y la cohesión colectiva. La vivencia artística promueve la fluidez, creatividad, expresión, comunicación, bienestar emocional y trabajo colaborativo. La base del aprendizaje de las propuestas de arte-educación está constituida por la realización del arte; no se trata de «hablar» de arte, sino de realizarlo.
Tiene el propósito de acercar a los estudiantes a la práctica del hecho escénico, a la apreciación del arte teatral y a desarrollar habilidades y actitudes personales trascendentes en su formación integral desde el arte. Se trabaja con propuestas teatrales que incluyen los trece signos del teatro: Palabra, tono, mímica del rostro, gesto, desplazamiento del actor, vestuario, utilería, escenografía, sonido, luces, peinado, música, y maquillaje por medio de los cuales los jóvenes proyectan su potencialidad.
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'''Apreciación:''' Consiste en experimentar diversidad de sensaciones que provoca el arte al entrar en contacto con el individuo estimulando la representación, codificación y decodificación de los signos estéticos de la obra. Implica apropiarse del arte, valorarlo, aprehenderlo, incorporarlo positivamente a la vida cotidiana de cada uno y ubicarlo en un contexto comunicativo y de valoración, tanto de manera personal como colectiva. Parte de los fenómenos sensoriales (ver, escuchar, sentir, tocar, moverse, desplazarse, interpretar), para introyectarlos y a transformarlos en vivencias estéticas.
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'''Contextualización:''' Consiste en adentrarse en una situación social del estudiante y en la ubicación espacial y temporal. Favorece el conocimiento personal (subjetividad) y el reconocimiento del otro, por lo que tiende a la promoción de la interculturalidad y de la interdisciplinariedad. Propende a la apertura vital y genera la reflexión crítica que concibe a las artes como hechos intelectuales, históricos, culturales y sociales.
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== Mallas curriculares y competencias por grado ==
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<div style="color:gray"><center>''(Seleccionar el título del grado para ir a la malla curricular completa).''</center></div>
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=== Artes Visuales ===
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{| class="wikitable"
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! style="width:33%"| [[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado|Primer grado básico]]
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! style="width:33%"| [[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado|Segundo grado básico]] 
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! style="width:33%"| [[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado|Tercer grado básico]]
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|- valign="top"
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 1 Artes Visuales|1. Aplica  elementos, técnicas y la psicología del color en las composiciones visuales  que realiza de forma armónica y/o equilibrada.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado#Competencia 1 Artes Visuales|1. Realiza  composiciones con movimientos modernos utilizando las diferentes técnicas del arte plástico y las artes visuales.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado#Competencia 1 Artes Visuales|1. Crea  composiciones aplicando distintas perspectivas y utilizando técnicas  extraídas de la tradición maya.]]
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|- valign="top"
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 2 Artes Visuales|2. Experimenta  en la elaboración de obras artísticas tomando en cuenta lo humano, familiar, natural, histórico, social y cultural.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 2 Artes Visuales|2. Elabora  obras artísticas de su contexto visual tomando en cuenta lo humano, familiar, natural, histórico, social y cultural.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado#Competencia 2 Artes Visuales|2. Crea arte  visual profundizando en temas sociales, históricos y naturales.]]
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|- valign="top"
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 3 Artes Visuales|3. Expone en  actividades culturales sus obras artísticas.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado#Competencia 3 Artes Visuales|3. Organiza una  exposición de sus trabajos con otras personas.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado#Competencia 3 Artes Visuales|3. Organiza  exposiciones para presentar en su escuela o en su comunidad.]]
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|}
  
==== Competencias del lenguaje: Teatro ====
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=== Danza ===
El abordaje del teatro en el contexto educativo busca propiciar el desarrollo de habilidades cognitivas, afectivas y sociales; el estudiante debe tener una preparación en la práctica de la voz y dicción, la expresión corporal, ejercicios de técnica de actuación, conocimiento y manejo del escenario, entre otros. Lo que incide en el desarrollo de la creatividad, el manejo de emociones, el trabajo en equipo y la comunicación con el público.
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{| class="wikitable"
* Representa hechos escénicos por medio de los signos teatrales tomando en cuenta las condiciones internas y externas de la realidad que lo circunda.
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! style="width:33%"| [[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado|Primer grado básico]]
* Se motiva cuando experimenta estímulos internos y externos en relación al impacto, autoconocimiento e interés que le brinda el teatro.
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! style="width:33%"| [[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado|Segundo grado básico]] 
* Interpreta los aportes de la dramaturgia como vehículo de cambio y transformación en el ámbito sociocultural en que se desarrolla. 
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! style="width:33%"| [[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado|Tercer grado básico]]
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|- valign="top"
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 1 Danza|1. Utiliza  gestos y sus posibilidades de movimiento como lenguaje corporal expresivo.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado#Competencia 1 Danza|1. Interpreta  danzas comunes de su contexto y otros contextos.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado#Competencia 1 Danza|1. Crea  movimientos que representan expresiones, ideas, sentimientos e intereses de su cultura u otras culturas.]]
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|- valign="top"
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 2 Danza|2. Experimenta  movimientos con su cuerpo al realizar trabajos individuales o grupales de danza.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado#Competencia 2 Danza|2. Valora las  imágenes del cuerpo en los trabajos de danza que realiza individual y grupalmente.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado#Competencia 2 Danza|2. Evalúa los  movimientos de su cuerpo con los movimientos de los demás en trabajos  individuales y colectivos promoviendo la crítica constructiva.]]
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|- valign="top"
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 3 Danza|3. Realiza  actividades de baile que fortalecen la diversidad cultural.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado#Competencia 3 Danza|3. Relaciona  aspectos danzarios de diferentes culturas y épocas mientras los experimenta con su cuerpo.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado#Competencia 3 Danza|3. Critica con  fundamento artístico los aspectos relevantes de las danzas de su cultura y otras culturas que practica en clase.]]
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|}
  
== Mallas curriculares ==
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=== Educación Musical ===
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{| class="wikitable"
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! style="width:33%"| [[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado|Primer grado básico]]
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! style="width:33%"| [[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado|Segundo grado básico]] 
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! style="width:33%"| [[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado|Tercer grado básico]]
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|- valign="top"
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 1 Educación Musical|1. Experimenta  con los sonidos por medio del canto, instrumentos musicales convencionales y  no convencionales de forma individual y colectiva.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado#Competencia 1 Educación Musical|1. Interpreta  música utilizando diferentes elementos sonoros incluyendo el canto,  instrumentos musicales convencionales y no convencionales de forma individual  y colectiva.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado#Competencia 1 Educación Musical|1. Improvisa  música utilizando el canto, instrumentos musicales convencionales y no  convencionales de forma individual y colectiva.]]
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|- valign="top"
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 2 Educación Musical|2. Experimenta  distintas sensaciones provocadas por el contacto con la música.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado#Competencia 2 Educación Musical|2. Disfruta  haciendo música de forma consciente y analítica.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado#Competencia 2 Educación Musical|2. Expresa  argumentos sobre el valor simbólico de la música, como bien cultural de  eutonía individual y de creación social colectiva.]]
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|- valign="top"
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 3 Educación Musical|3. Reconoce su  sonoridad individual, familiar y social dentro del contexto nacional.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado#Competencia 3 Educación Musical|3. Compara la  música latinoamericana de su época con la de otros tiempos al ejecutarla.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado#Competencia 3 Educación Musical|3. Analiza la  música contemporánea, la industria musical y los fenómenos globalizadores que  impactan artísticamente en la actualidad.]]
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|}
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=== Teatro ===
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{| class="wikitable"
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! style="width:33%"| [[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado|Primer grado básico]]
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! style="width:33%"| [[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado|Segundo grado básico]] 
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! style="width:33%"| [[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado|Tercer grado básico]]
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|- valign="top"
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 1 Teatro|1. Utiliza los  trece signos teatrales y los elementos básicos de actuación.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado#Competencia 1 Teatro|1. Elabora su  propio discurso teatral por medio de diversos ejercicios de dramaturgia.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado#Competencia 1 Teatro|1. Produce obras  de teatro utilizando los elementos de la dramaturgia.]]
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|- valign="top"
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 2 Teatro|2. Explora los  recursos corporales (individual y en grupo) para recrear un hecho escénico  por medio de la experimentación, exploración y descubrimiento.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado#Competencia 2 Teatro|2. Clasifica  las características de las diversas manifestaciones del arte dramático.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado#Competencia 2 Teatro|2. Recrea la  dirección escénica utilizando para ello textos teatrales propios o ajenos.]]
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|- valign="top"
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Primer grado#Competencia 3 Teatro|3. Analiza  discursos desde la dramaturgia de diversos autores guatemaltecos.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Segundo grado#Competencia 3 Teatro|3. Analiza el  discurso desde la dramaturgia de diversos autores latinoamericanos.]]
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|[[CNB Ciclo Básico/Educación Artística/Malla curricular Tercer grado#Competencia 3 Teatro|3. Argumenta  discursos desde la dramaturgia de diversos autores latinoamericanos.]]
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|}
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<!-----== Mallas curriculares ==
 
* [[/Malla curricular Primer grado|Primer grado del ciclo de Educación Básica]]
 
* [[/Malla curricular Primer grado|Primer grado del ciclo de Educación Básica]]
 +
* [[/Malla curricular Segundo grado|Segundo grado del ciclo de Educación Básica]]
 +
* [[/Malla curricular Tercer grado|Tercer grado del ciclo de Educación Básica]]
 
* Segundo Grado
 
* Segundo Grado
 
** [[Malla curricular de Formación Musical - Segundo Grado]] (antiguo)
 
** [[Malla curricular de Formación Musical - Segundo Grado]] (antiguo)
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** [[Malla curricular de Artes Plásticas - Tercer Grado]] (antiguo)
 
** [[Malla curricular de Artes Plásticas - Tercer Grado]] (antiguo)
 
** [[Malla curricular de Danza y Expresión Corporal - Tercer Grado]] (antiguo)
 
** [[Malla curricular de Danza y Expresión Corporal - Tercer Grado]] (antiguo)
** [[Malla curricular de Teatro - Tercer Grado]] (antiguo)
+
** [[Malla curricular de Teatro - Tercer Grado]] (antiguo)----->
 
 
== Lineamientos de implementación y de evaluación ==
 
=== Propósito del Área ===
 
El propósito de esta área es desarrollar destrezas y habilidades por medio de los cuatro lenguajes artísticos: artes visuales, danza, educación musical y teatro. Además, el área promueve el ejercicio de la libertad, originalidad, expresión, creatividad y la vivencia de los valores para el desenvolvimiento individual y colectivo, en el grupo escolar, familiar y en el contexto social.
 
 
 
=== Lineamientos generales ===
 
* Los Directores de los centros educativos podrán organizar su personal docente, según como lo estipula el artículo 37, Obligaciones de los Directores. “Son obligaciones de los Directores de los centros educativos las siguientes”, inciso b: “Planificar, organizar, orientar, coordinar, supervisar y evaluar todas las acciones administrativas del centro educativo en forma eficiente”, de la Ley de Educación Nacional, Decreto Legislativo 12-91 de fecha 11 de enero de 1991. * El área está conformada por cuatro lenguajes artísticos: Artes Visuales, Danza, Educación Musical y Teatro.
 
* Los lenguajes artísticos no se integraron, por lo tanto no se ha suprimido ningún lenguaje artístico o especialidad.
 
* Cada lenguaje artístico posee una malla curricular, por lo que para implementar el área de Educación Artística se deben tomar en cuenta los siguientes lineamientos:
 
*# Cada centro educativo deberá desarrollar al menos un lenguaje artístico durante el ciclo escolar, de acuerdo a los docentes especializados con los que cuenta.
 
*# El lenguaje artístico debe ser impartido por un especialista según su formación.
 
*# El área contará una sola nota en el SIRE, la cual demostrará que el estudiante aprobó o no el área.
 
*# Los docentes que actualmente desarrollan esta área podrán firmar los cuadros MED-B para no afectar su experiencia docente y tiempo de servicio.
 
*# El Ministerio de Educación compartirá guías metodológicas para desarrollar los aprendizajes del área, sin embargo; el o los docentes pueden planificar y desarrollar proyectos integradores para el aprendizaje del o los lenguajes artísticos.
 
 
 
=== Criterios de evaluación ===
 
<div style="color:gray"><center>''Seleccionar'' [Expandir] ''junto al subtítulo respectivo para ver los criterios de evaluación de cada subárea.''</center></div>
 
==== Artes visuales ====
 
<div class="mw-collapsible mw-collapsed ">
 
1.1. Elabora boceto libre, con luz y sombra para dar volumen, de paisajes completos o detalles del paisaje a lápiz, crayón de madera, tinta china y carboncillo.
 
* Realiza un boceto de un paisaje con luz y sombra a lápiz.
 
* Realiza un boceto libre de un paisaje con luz y sombra con tinta china.
 
1.2. Organiza elementos visuales al azar u objetivamente tomados de su contexto.
 
* Dibuja los elementos visuales que encuentra en su entorno.
 
* Enlista los elementos visuales que pertenecen a su comunidad.
 
1.3. Elabora composiciones distintas a través del uso de los colores cálidos y/o fríos.
 
* Realiza una composición usando colores cálidos.
 
* Realiza una composición usando colores fríos.
 
2.1. Expone sus pinturas y dibujos de forma colectiva e individual.
 
* Realiza una cédula plástica comprensible.
 
* Coloca su obra con los siguientes criterios: iluminación, texto y espacio.
 
2.2. Organiza las obras plásticas para generar equilibrio dentro del espacio de exposición.
 
* Calcula el espacio ideal para la exposición de la obra.
 
* Utiliza criterios de curaduría para argumentar críticamente. 2.3. Diseña invitaciones o afiches para promover su obra plástica.
 
* Enmarca su obra artística.
 
* Crea invitaciones y/o afiches para promover su obra visual.
 
3.1. Retrata a sus amigos y familiares.
 
* Realiza un autorretrato.
 
* Realiza un retrato de un familiar y/o amigo.
 
3.2. Experimenta mezclas de colores utilizando diferentes técnicas.
 
* Utiliza los colores primarios y secundarios de Isaac Newton.
 
* Utiliza los colores primarios y secundarios Vicent Van Gogh
 
3.3. Construye críticamente realizaciones artísticas a través de diferentes cosmovisiones culturales.
 
* Realiza representaciones plásticas de las culturas mayas.
 
* Realiza obras que representan otras culturas.
 
</div>
 
 
 
==== Danza ====
 
<div class="mw-collapsible mw-collapsed ">
 
1.1. Realiza gestos y movimientos como parte de su lenguaje expresivo.
 
* Identifica modelos de poses corporales.
 
* Representa las diferentes posiciones corporales.
 
1.2. Relaciona el movimiento con ideas, sentimientos y emociones propias y de su grupo.
 
* Participa en rutinas de movimiento corporal por el espacio.
 
* Realiza movimientos por cada sonido que escucha.
 
1.3. Crea movimientos relativos a ideas de manera individual y grupal.
 
* Realiza trayectorias individuales.
 
* Realiza diseños de piso y de aire.
 
2.1. Elige ritmos y música apropiados para acompañar sus trabajos dancísticos.
 
* Utiliza los criterios ritmo y música para la elección de trabajos dancísticos.
 
* Baila danzas latinoamericanas con base a los criterios ritmo y música.
 
2.2. Identifica las partes de su cuerpo apropiadas para desarrollar su actividad dancística.
 
* Utiliza el tiempo musical para el desarrollo de proyectos de danza.
 
* Utiliza el espacio para el desarrollo de proyectos de danza.
 
2.3. Selecciona los movimientos más apropiados para realizar sus trabajos de danza.
 
* Realiza movimientos para el desarrollo del ritmo libre.
 
* Realiza movimientos para el desarrollo de frases de movimiento.
 
3.1. Analiza las posibilidades y recursos expresivos de su cuerpo en movimiento.
 
* Realiza movimientos en contraposición en parejas.
 
* Realiza movimientos espejo en parejas.
 
3.2. Consensua las propuestas de los miembros de su grupo, para producir trabajos de expresión dancística creativa, que respeten las opiniones de todos.
 
* Establece criterios de evaluación de propuestas artísticas.
 
* Consensua propuestas artísticas.
 
3.3. Emite criterios sobre los movimientos y gestos corporales pertenecientes a diversos estilos de géneros dancísticos de su entorno y de otras culturas.
 
* Construye movimientos y gestos para utilizarlos en las danzas de los pueblos.
 
* Baila danzas guatemaltecas.
 
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==== Educación Musical ====
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== Criterios de evaluación ==
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Los criterios de evaluación son enunciados que tienen como función principal orientar a los docentes hacia los aspectos que se deben tener en cuenta al determinar el tipo y nivel de aprendizaje alcanzado por los estudiantes en cada uno de los momentos del proceso educativo, según las competencias establecidas en el currículo. Desde este punto de vista, puede decirse que funcionan como reguladores de las estrategias de aprendizaje evaluación-enseñanza.
1.1. Participa en discursos sonoros organizados según sus cualidades con instrumentos no convencionales (botellófonos, tubos, latas, materiales reciclados y otros).
 
* Organiza sonidos en sus cuatro cualidades.
 
* Produce sonidos con diferentes cualidades.
 
1.2. Recrea paisajes sonoros y fenómenos acústicos con medios a su alcance: objetos sonoros (cajas, hojas, aerófonos, cañas y otros), instrumentos musicales o con tecnologías de audio.
 
* Describe paisajes sonoros y fenómenos acústicos que escucha a su alrededor.
 
* Produce paisajes sonoros y fenómenos acústicos con medios a su alcance.
 
1.3. Regula la intensidad sonora para el cuidado de su oído y salud en general.
 
* Mide la intensidad de diferentes espacios escolares.
 
* Propone normas escolares para el cuidado del oído. 1.4. Graba música creada con partituras y gráficos propios.
 
* Crea gráficos propios para representar los sonidos de su alrededor.
 
* Codifica sonidos por medio de notación analógica.
 
1.5. Realiza ritmos por imitación y/o por lectura con su cuerpo, objetos, útiles sonoros e instrumentos musicales.
 
* Produce sonidos con su cuerpo por medio de la percusión corporal.
 
* Participa en ensambles de percusión corporal.
 
1.6. Interpreta repertorios musicales, vocales o instrumentales, individual y colectivamente aplicando la armonía funcional.
 
* Canta repertorio musical variado.
 
* Interpreta repertorio musical variado.
 
1.7. Participa en la organización de un concierto escolar.
 
* Participa en la planificación un concierto escolar.
 
* Interpreta repertorio variado.
 
2.1 Manifiesta su musicalidad relacionándola con su vida y contexto.
 
* Representa visualmente su mapa musical personal.
 
* Produce por medio de sonido y movimiento historia musical personal.
 
2.2. Vincula expresiones verbales, escritas o artísticas con manifestaciones musicales que escucha.
 
* Realiza movimientos con la música que escucha.
 
* Escribe onomatopeyas para representar sonidos que escucha.
 
2.3. Utiliza la multifuncionalidad de la música para obtener beneficios físicos, emocionales y espirituales.
 
* Recomienda procesos musicales para el bienestar personal y colectivo.
 
* Argumenta procesos utilizados en el mundo para el bienestar a través de la
 
música.
 
3.1. Explica la sonoridad propia, familiar y de su entorno de manera respetuosa.
 
* Participa en la construcción colectiva de recreaciones sonoras.
 
* Propone recreaciones sonoras individual y colectivamente.
 
3.2. Analiza las músicas representativas de Guatemala (Maya, Xinca, Garífuna y Ladina).
 
* Comenta críticamente acerca de las músicas guatemaltecas.
 
* Diferencia las características musicales, artísticas y contextuales de las músicas guatemaltecas.
 
3.3. Interpreta repertorio guatemalteco.
 
* Canta repertorio musical guatemalteco.
 
* Interpreta repertorio musical guatemalteco.
 
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==== Teatro ====
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Para esta área del currículo, se presentan algunas propuestas de los criterios de evaluación organizados por indicador de logro.
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* Ir a los [[/Criterios de evaluación#Primero Básico|criterios de evaluación para primero Básico]]
1.1 Produce textos teatrales a partir de sus experiencias de vida.
+
* Ir a los [[/Criterios de evaluación#Segundo Básico|criterios de evaluación para segundo Básico]]
* Crea monólogos a partir de sus experiencias de vida.
+
* Ir a los [[/Criterios de evaluación#Tercero Básico|criterios de evaluación para tercero Básico]]
* Escribe diálogos de su contexto cercano.
 
1.2. Realiza representaciones de personajes y escenas.
 
* Construye personajes con fe escénica y sentido de la verdad.
 
* Realiza escenas donde manifiesta concentración.
 
1.3. Teatraliza a partir de situaciones de la vida diaria.
 
* Escribe escenas de forma grupal.
 
* Realiza el montaje de escenas de autoría propia.
 
2.1. Procesa sus estados emocionales utilizando la observación, reconocimiento, control y recreación.
 
* Reconoce los principios del método vivencial
 
* Observa sus estados emocionales para la comprensión de la memoria emotiva y el
 
sí mágico
 
2.2. Reconoce los diferentes movimientos corporales que le ayudan a recrear personajes.
 
función de sus personajes.
 
* Representa con el cuerpo, diversos personajes.
 
* Realiza con facilidad gestos, movimientos, posturas, acciones desplazamientos en función de sus personajes.
 
2.3 Percibe las diferentes posibilidades del aparato fonador y el uso de la voz para aplicarlas en el hecho escénico.
 
* Reconoce las funciones del aparato fonador
 
* Representa de manera veraz textos teatrales
 
3.1 Investiga sobre la dramaturgia prehispánica, colonial y contemporánea
 
* Analiza los escritos teatrales de la época prehispánica
 
* Compara los escritos teatrales la época colonial y la época contemporánea
 
3.2. Justifica la importancia de analizar los discursos de los dramaturgos guatemaltecos
 
para comprender el contexto nacional que vivían según su época.
 
* Opina sobre la dramaturgia de autores guatemaltecos de diferentes generaciones del siglo XX y XXI
 
* Analiza las diferencias entre textos dramáticos y literarios.
 
3.3. Teatraliza fragmentos de textos / o escenas de dramaturgos guatemaltecos.
 
* Actúa escenas de obras de Manuel Galich y Manuel José Arce.
 
* Dirige escenas de obras de Hugo Carrillo y Carlos Solórzano.
 
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== Bibliografía ==
 
== Bibliografía ==
[[CNB Ciclo Básico/Bibliografía/Educación Artística|Ir a la bibliografía]]
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[[/Bibliografía/|Ir a la bibliografía]]
  
 
== Notas ==
 
== Notas ==
  
 
[[Categoría:Básico]] [[Categoría:Arte]]
 
[[Categoría:Básico]] [[Categoría:Arte]]

Revisión actual del 13:04 28 sep 2019

Descriptor[editar | editar código]

El área de Educación Artística constituye el espacio para la incorporación de las artes a la educación. Los lenguajes artísticos propios de las artes visuales, la danza, la música y el teatro desarrollan destrezas y habilidades que fomentan hábitos, estimulan la libertad, promueven la asimilación de valores y ayudan a la interiorización de actitudes indispensables para el desenvolvimiento individual y colectivo, en el grupo familiar y en el contexto social. El arte es una fuente inagotable para la estimulación de los procesos creativos que favorecen el aprendizaje significativo. Así, el estudiante manifiesta mayor asertividad en sus respuestas y las comunica de forma original, expresiva, divergente, dinámica y creativa; lo que favorece mayor sensibilidad, libertad, independencia, autonomía, juicio crítico y expresividad en su dinámica de vida.

Dado que las artes posibilitan el desarrollo de la conciencia, favorecen el diálogo y el trabajo colectivo se constituyen en vehículos extraordinarios para estimular el tránsito de miradas multiculturales a interculturales, así como para proveer insumos que permitan avanzar en la comprensión de una ciudadanía profunda por cuanto trabajan con el nivel simbólico y representativo de las diversas sociedades. En el contexto educativo, las artes suman elementos para que la formación humana se revista de integralidad.

El área fue construida de forma participativa por especialistas y en el año 2018 pasó por un período de validación tal como lo establece el Acuerdo Ministerial 91- 2018 de fecha 9 de enero de 2018; en dicha validación participaron especialistas y docentes de todo el país.

El área de Educación Artística está constituida como una sola área dentro de la estructura curricular. Adentro del área se encuentran cuatro mallas curriculares de los siguientes lenguajes artísticos: Artes Visuales, Danza, Educación Musical y Teatro.

El área de Educación Artística tiene asignados cuatro períodos a la semana. Cada centro educativo tiene libertad de elegir los lenguajes artísticos que brindará y cuántos períodos a la semana les dedicará, según los especialistas artísticos con los que cuente.

Evaluación: Podrá brindarse más de un lenguaje artístico dependiendo los especialistas con los que cuente el centro educativo, pero se acreditará una sola nota.

Lenguajes artísticos desde los que se abordará el área[editar | editar código]

Cada lenguaje artístico tiene códigos propios para comunicar significados. Por tanto, el escenario ideal es que el estudiante tenga contacto directo con las cuatro artes para esto, el centro educativo debe contar con un especialista para cada uno de los cuatro lenguajes artísticos. Donde esto no sea posible, se deben trabajar los lenguajes de acuerdo con los especialistas con que cuente la institución. Los lenguajes artísticos son:

Artes Visuales: Es el proceso educativo que promueve el desarrollo integral del estudiante a partir de las formas visuales en diferentes dimensiones, volúmenes, texturas, superficies y planos. Las artes visuales aportan sentido de proporción, equilibrio, movimiento, expresión, profundidad de campo y composición. Permiten la reproducción física de ideas por medio de la manipulación de la línea, la luz, el color, la forma y el fondo.

Las artes visuales comprenden diversas disciplinas y técnicas de acuerdo con el material y propósito con que se practiquen. Se pueden mencionar las siguientes: pintura, escultura, dibujo, arquitectura, grabado, cerámica, orfebrería, artesanía, grafiti, pintura corporal (body paint), instalación, cine, fotografía, diseño, video arte, entre otras.

Danza: Es el arte del movimiento donde el instrumento es el cuerpo. El estudiante se expresa a través de los movimientos corporales. La acción de danzar constituye un elemento vital presente en los procesos culturales y humanos. Por lo que el estudiante se expresará y comprenderá las distintas formas de pensamiento acerca del mundo interior de los individuos y de sus relaciones con el mundo exterior, de una manera sensible y flexible.

La danza comprende diversos estilos y técnicas escénicas de acuerdo con el movimiento, ritmo, época y contexto. Entre los cuales se puede mencionar los siguientes: danza clásica o ballet, moderna, contemporánea, folclórica, rituales, populares, entre otras.

Educación Musical: Es un proceso educativo de musicalización a través de la voz, instrumentos musicales y agrupaciones convencionales y no convencionales para vincular a los jóvenes con su contexto y cultura por medio de sonidos, canciones, voces y timbres.

Busca que se propicie el «hacer música», compartirla, disfrutarla, apreciarla y crearla, por medio de procesos de exploración y experimentación sonora, improvisación musical y recreación de diversas épocas y estilos musicales.

Teatro: Tiene el propósito de acercar a los estudiantes a la práctica del hecho escénico y a la apreciación del arte teatral. Se trabaja con propuestas teatrales que incluyen los trece signos del teatro: palabra, tono, mímica del rostro, gesto, desplazamiento del actor, vestuario, utilería, escenografía, sonido, luces, peinado, música y maquillaje, por medio de los cuales los jóvenes proyectan su potencialidad.

El abordaje del teatro en el contexto educativo busca propiciar el desarrollo de habilidades cognitivas, afectivas y sociales; el estudiante debe tener una preparación en la práctica de la voz y dicción, la expresión corporal, ejercicios de técnica de actuación, conocimiento y manejo del escenario, entre otros. Esto incide en el desarrollo de la creatividad, el manejo de emociones, el trabajo en equipo y la comunicación con el público.

Competencias de cada lenguaje[editar | editar código]

Artes visuales[editar | editar código]

  • Produce obras artísticas visuales que representan su entorno inmediato mediante las técnicas y elementos de las artes visuales.
  • Aprecia en las obras las técnicas y elementos de las artes visuales.
  • Transmite su percepción de la realidad social a través del arte visual.

Danza[editar | editar código]

  • Produce obras dancísticas a través del estudio de su propio movimiento y del movimiento de los demás.
  • Aprecia las obras dancísticas según su estilo y técnica.
  • Analiza las manifestaciones dancísticas de su cultura y otras culturas.

Educación Musical[editar | editar código]

  • Produce música por medio del canto e instrumentos musicales convencionales y no convencionales.
  • Aprecia el arte musical como un legado humano, cultural y social.
  • Contextualiza críticamente hechos musicales en el tiempo.

Teatro[editar | editar código]

  • Produce hechos escénicos por medio de los signos teatrales tomando en cuenta las condiciones internas y externas de la realidad que lo circunda.
  • Valora los estímulos internos y externos que experimenta en el teatro.
  • Interpreta los aportes de la dramaturgia como vehículo de cambio y transformación en el ámbito sociocultural en que se desarrolla.

Componentes[editar | editar código]

Cada uno de los lenguajes artísticos tiene sus propios componentes. No pueden homogenizarse, sin embargo, se propone como forma de acercamiento, que brinda articulación y flexibilidad para cada uno, el tratamiento sistémico del abordaje triangular.

Producción: Consiste en el hacer artístico en donde, a través de la práctica «grata, lúdica y creativa» se favorece la expresión individual y la cohesión colectiva. La vivencia artística promueve la fluidez, creatividad, expresión, comunicación, bienestar emocional y trabajo colaborativo. La base del aprendizaje de las propuestas de arte-educación está constituida por la realización del arte; no se trata de «hablar» de arte, sino de realizarlo.

Apreciación: Consiste en experimentar diversidad de sensaciones que provoca el arte al entrar en contacto con el individuo estimulando la representación, codificación y decodificación de los signos estéticos de la obra. Implica apropiarse del arte, valorarlo, aprehenderlo, incorporarlo positivamente a la vida cotidiana de cada uno y ubicarlo en un contexto comunicativo y de valoración, tanto de manera personal como colectiva. Parte de los fenómenos sensoriales (ver, escuchar, sentir, tocar, moverse, desplazarse, interpretar), para introyectarlos y a transformarlos en vivencias estéticas.

Contextualización: Consiste en adentrarse en una situación social del estudiante y en la ubicación espacial y temporal. Favorece el conocimiento personal (subjetividad) y el reconocimiento del otro, por lo que tiende a la promoción de la interculturalidad y de la interdisciplinariedad. Propende a la apertura vital y genera la reflexión crítica que concibe a las artes como hechos intelectuales, históricos, culturales y sociales.

Mallas curriculares y competencias por grado[editar | editar código]

(Seleccionar el título del grado para ir a la malla curricular completa).

Artes Visuales[editar | editar código]

Primer grado básico Segundo grado básico Tercer grado básico
1. Aplica elementos, técnicas y la psicología del color en las composiciones visuales que realiza de forma armónica y/o equilibrada. 1. Realiza composiciones con movimientos modernos utilizando las diferentes técnicas del arte plástico y las artes visuales. 1. Crea composiciones aplicando distintas perspectivas y utilizando técnicas extraídas de la tradición maya.
2. Experimenta en la elaboración de obras artísticas tomando en cuenta lo humano, familiar, natural, histórico, social y cultural. 2. Elabora obras artísticas de su contexto visual tomando en cuenta lo humano, familiar, natural, histórico, social y cultural. 2. Crea arte visual profundizando en temas sociales, históricos y naturales.
3. Expone en actividades culturales sus obras artísticas. 3. Organiza una exposición de sus trabajos con otras personas. 3. Organiza exposiciones para presentar en su escuela o en su comunidad.

Danza[editar | editar código]

Primer grado básico Segundo grado básico Tercer grado básico
1. Utiliza gestos y sus posibilidades de movimiento como lenguaje corporal expresivo. 1. Interpreta danzas comunes de su contexto y otros contextos. 1. Crea movimientos que representan expresiones, ideas, sentimientos e intereses de su cultura u otras culturas.
2. Experimenta movimientos con su cuerpo al realizar trabajos individuales o grupales de danza. 2. Valora las imágenes del cuerpo en los trabajos de danza que realiza individual y grupalmente. 2. Evalúa los movimientos de su cuerpo con los movimientos de los demás en trabajos individuales y colectivos promoviendo la crítica constructiva.
3. Realiza actividades de baile que fortalecen la diversidad cultural. 3. Relaciona aspectos danzarios de diferentes culturas y épocas mientras los experimenta con su cuerpo. 3. Critica con fundamento artístico los aspectos relevantes de las danzas de su cultura y otras culturas que practica en clase.

Educación Musical[editar | editar código]

Primer grado básico Segundo grado básico Tercer grado básico
1. Experimenta con los sonidos por medio del canto, instrumentos musicales convencionales y no convencionales de forma individual y colectiva. 1. Interpreta música utilizando diferentes elementos sonoros incluyendo el canto, instrumentos musicales convencionales y no convencionales de forma individual y colectiva. 1. Improvisa música utilizando el canto, instrumentos musicales convencionales y no convencionales de forma individual y colectiva.
2. Experimenta distintas sensaciones provocadas por el contacto con la música. 2. Disfruta haciendo música de forma consciente y analítica. 2. Expresa argumentos sobre el valor simbólico de la música, como bien cultural de eutonía individual y de creación social colectiva.
3. Reconoce su sonoridad individual, familiar y social dentro del contexto nacional. 3. Compara la música latinoamericana de su época con la de otros tiempos al ejecutarla. 3. Analiza la música contemporánea, la industria musical y los fenómenos globalizadores que impactan artísticamente en la actualidad.

Teatro[editar | editar código]

Primer grado básico Segundo grado básico Tercer grado básico
1. Utiliza los trece signos teatrales y los elementos básicos de actuación. 1. Elabora su propio discurso teatral por medio de diversos ejercicios de dramaturgia. 1. Produce obras de teatro utilizando los elementos de la dramaturgia.
2. Explora los recursos corporales (individual y en grupo) para recrear un hecho escénico por medio de la experimentación, exploración y descubrimiento. 2. Clasifica las características de las diversas manifestaciones del arte dramático. 2. Recrea la dirección escénica utilizando para ello textos teatrales propios o ajenos.
3. Analiza discursos desde la dramaturgia de diversos autores guatemaltecos. 3. Analiza el discurso desde la dramaturgia de diversos autores latinoamericanos. 3. Argumenta discursos desde la dramaturgia de diversos autores latinoamericanos.

Criterios de evaluación[editar | editar código]

Los criterios de evaluación son enunciados que tienen como función principal orientar a los docentes hacia los aspectos que se deben tener en cuenta al determinar el tipo y nivel de aprendizaje alcanzado por los estudiantes en cada uno de los momentos del proceso educativo, según las competencias establecidas en el currículo. Desde este punto de vista, puede decirse que funcionan como reguladores de las estrategias de aprendizaje evaluación-enseñanza.

Para esta área del currículo, se presentan algunas propuestas de los criterios de evaluación organizados por indicador de logro.

Bibliografía[editar | editar código]

Ir a la bibliografía

Notas[editar | editar código]

Incitación o excitación para iniciar o para avivar una actividad.

En sentido descriptivo, el estado legal que garantiza la pertenencia a una comunidad política o nación. Como tal, garantiza un conjunto de derechos y deberes para los miembros reconocidos como ciudadanos. Además, en sentido normativo, que es el que más importa educativamente, la ciudadanía implica la condición de participar activamente en los asuntos públicos, de modo autónomo y asumiendo las responsabilidades que le correspondan. Un ciudadano es alguien que pertenece plenamente a su comunidad, que tiene en virtud de ello ciertos derechos y los correspondientes deberes, y que participa activamente en la vida pública. Estatus legal que otorga un conjunto de derechos y deberes, pertenencia a una comunidad con una identidad propia y capacidad para participar son, pues, tres caracteres que definen una concepción actual de “ciudadanía”.

Documento por medio del cual el Despacho Superior del Ministerio resuelve o acuerda la resolución de un asunto. Es firmado y autorizado por el Ministro (a) y refrendado por un Viceministro (a).

Conjunto de sonidos articulados con que el hombre manifiesta lo que piensa o siente (DRAE). Facultad que sirve para establecer comunicación en un entorno social, se le considera como un instrumento del pensamiento para representar, categorizar y comprender la realidad, regular la conducta propia y de alguna manera, influir en los demás.

Es un documento funcional, generalmente breve, que sirve para comunicarse por escrito en situaciones de la vida cotidiana.

Un grupo de personas que trabajan hacia una meta común para el cual todos son mutuamente responsables.

Es la unidad de las ideas que se logra cuando estas se vinculan mediante recursos lingüísticos como palabras de enlace, palabras clave o pronombre, entre otros.

(En lectura). Capacidad de leer un texto con entonación, ritmo, precisión y velocidad adecuada. El propósito de desarrollar la fluidez es lograr que la decodificación sea automática, para facilitar la comprensión.

(En escritura). Se refiere a la automatización de los movimientos de escritura. Si el estudiante escribe con fluidez puede concentrarse en la producción de textos.

Conjunto de experiencias, planificadas o no, que tienen lugar en los centros educativos como posibilidad de aprendizaje del alumnado. Una perspectiva tradicional acentúa el carácter de plan (con elementos como objetivos, contenidos, metodología y evaluación), frente a un enfoque práctico que destaca las experiencias vividas en el proceso educativo.